Lew czuwający wg Canovy, brąz srebrzony, Paryż, ok. 1860-1880
2800,00 zł
Długość: 21 cm
Wysokość: 10,5 cm
Szerokość: 6,7 cm
Waga: 2,09 kg
1 w magazynie
DARMOWA PRZESYŁKA NA TERENIE POLSKI
Oferujemy bezpłatną dostawę wszystkich naszych dzieł sztuki na terenie Polski, realizowaną bezpieczną i ubezpieczoną przesyłką kurierską DHL. Zapewniamy profesjonalne i solidne opakowanie, a odpowiedzialność za przesyłkę ponosimy do momentu jej dostarczenia.
Warunkiem dostawy darmowej jest, aby paczka miała wymiary nie przekraczające 120 x 60 x 60 cm oraz wagę poniżej 25 kg.
W razie potrzeby organizujemy także dostawy zagraniczne oraz przesyłki innymi firmami kurierskimi (UPS, DPD, Pocztex) za dodatkową opłatą. Zachęcamy do kontaktu w przypadku pytań lub indywidualnych zamówień.
Wyjątkowa, XIX-wieczna rzeźba gabinetowa przedstawiająca czuwającego lwa (Leone vigilante), stanowiąca mistrzowską redukcję słynnego dzieła Antonio Canovy z monumentalnego nagrobka papieża Klemensa XIII w Bazylice św. Piotra w Rzymie, ukończonego w 1792 roku. Oferowana figura to najwyższej klasy wyrób francuskiego rzemiosła artystycznego okresu Drugiego Cesarstwa lub początków Trzeciej Republiki. Rzeźba została wykonana w renomowanej paryskiej pracowni Léopolda Oudry’ego (Léopold Oudry & Cie, działającej w latach 1854–1882), pioniera i absolutnego mistrza dziewiętnastowiecznej galwanoplastyki. Zastosowanie tej nowatorskiej technologii pozwoliło na osiągnięcie niemal atomowej precyzji w odwzorowaniu detali, dzięki czemu anatomia zwierzęcia, ekspresja pyska oraz misterna tekstura grzywy są oddane z rzadko spotykaną dokładnością.
Oferowany obiekt wyróżnia się kompletem oryginalnych, doskonale czytelnych oznaczeń, które podnoszą jego wartość kolekcjonerską. Na bocznej ściance plinty wyryte zostało nazwisko twórcy pierwowzoru „Canova.”, natomiast na przeciwległym boku widnieje pełna sygnatura wydawcy „L. OUDRY PRs EDITEUR”, gwarantująca oficjalne, legalne prawo manufaktury do powielania tego luksusowego wzoru, wraz z oznaczeniem warsztatowym „C.V. T.”. Uwagę zwraca również rzadko spotykane, efektowne wykończenie w postaci srebrzonego brązu. Szlachetna warstwa srebra pokryła się z upływem lat naturalną, wiekową patyną, co wspaniale podkreśla plastyczność i neoklasyczną formę rzeźby. Figura jest osadzona na oryginalnej, profilowanej bazie z czarnego marmuru, która doskonale komponuje się z metalicznym blaskiem metalu.
| Waga | 2,09 kg |
|---|---|
| Wymiary | 21 × 10,5 × 6,7 cm |
| Typ |
Rzeźba |
| Forma |
Rzeźba pełnoplastyczna |
| Materiał |
Brąz srebrzony ,Marmur |
| Kolorystyka |
Czarny ,Srebrny |
| Technika |
Odlew cyzelowany |
| Czas powstania |
ok. 1860-1880 |
| Kraj pochodzenia |
Francja |
| Autor |
Francuska Manufaktura Léopold Oudry & Cie, Paryż |
| Stan zachowania |
Bardzo dobry, piękna stara patyna |
RELATED PRODUCTS
Brahma, marmur, Indie, XIX w.
Ganesha, marmur, Indie, XIX w.
Kapitel z dekoracją figuralną, piaskowiec, Francja, XII–XIV w.
Średniowieczna figura szachowa (goniec), kość, Skandynawia (?), XII w.
Statuetka Wadżrabhajrawy w tantrycznym zespoleniu jab-jum z jego żoną Wadżrawetali, brąz złocony, polichromowany, Tybet (?), XIX w.
Rzeźba przedstawia Wadżrabhajrawę, a dokładniej jego formę tantryczną. Bóstwo ma trzy głowy o gniewnym wyrazie twarzy, zwieńczone koroną z czaszek, symbolizujących bezpośrednie niszczenie iluzji. Wewnątrz korony buchają płomienie, to ogień mądrości spalający niewiedzę. Wyłania się z nich głowa łagodnego zwierzęcia – należy ona do samego Wadżrabhajrawy (jego wyższy aspekt). Bóstwo ma 6 rąk, symbolizujących wszechstronną aktywność oświeconego umysłu. Trzyma w nich atrybuty rytualne. Rozłożone skrzydła, stanowią rzadziej spotykany, ale ważny element. Symbolizują one ponadludzki aspekt postaci, przekraczanie ograniczeń samsary. Wadżrabhajrawa stoi w dynamicznej pozie na lotosowym piedestale, depcząc postacie mężczyzny i kobiety. Uosabiają oni ignorancję (avidya), przywiązanie, gniew, ego i iluzję dualizmu.