Nathan Gutman (1914 Warszawa – 1990 Paryż), Akt kobiecy, olej na tekturze, Paryż (?)
3700,00 zł
Obraz przedstawia nagą kobietę w półleżącej pozycji na łóżku lub wersalce; jedną ręką podpiera ciało, drugą trzyma za głową. Sylwetka modelki, mebel oraz niewielki obrazek w lewym górnym rogu (z wazonem z kwiatami) zostały namalowane czarnym konturem, kontrastującym z wielobarwnym tłem złożonym z nasyconych plam koloru w różnych odcieniach czerwieni, żółci, niebieskiego i zieleni. Intensywna paleta barw wyraźnie nawiązuje do estetyki fowizmu. W lewym dolnym rogu znajduje się sygnatura Gutmana. Całość oprawiona we współczesną ramę.
1 w magazynie
DARMOWA PRZESYŁKA NA TERENIE POLSKI
Oferujemy bezpłatną dostawę wszystkich naszych dzieł sztuki na terenie Polski, realizowaną bezpieczną i ubezpieczoną przesyłką kurierską DHL. Zapewniamy profesjonalne i solidne opakowanie, a odpowiedzialność za przesyłkę ponosimy do momentu jej dostarczenia.
Warunkiem dostawy darmowej jest, aby paczka miała wymiary nie przekraczające 120 x 60 x 60 cm oraz wagę poniżej 25 kg.
W razie potrzeby organizujemy także dostawy zagraniczne oraz przesyłki innymi firmami kurierskimi (UPS, DPD, Pocztex) za dodatkową opłatą. Zachęcamy do kontaktu w przypadku pytań lub indywidualnych zamówień.
Kontekst historyczny
Obraz prawdopodobnie powstał po emigracji Nathana Gutmana do Paryża, gdzie artysta zetknął się z żywą tradycją francuskiego modernizmu.
Wartość kolekcjonerska
Prace Gutmana ukazujące akt należą do wyjątków, dlatego to przedstawienie ma szczególną wartość dla kolekcjonerów. Atrakcyjność podnosi wyrazista kolorystyka, zbliżona do estetyki fowizmu, i sposób ukazania postaci, dzięki czemu obraz wyróżnia się na tle innych prac artysty.
Walory estetyczne
Obraz przyciąga uwagę intensywną paletą barw zestawioną z wyraźnym konturem podkreślającym kształty postaci i elementów wnętrza. Połączenie prostych linii z nasyconymi kolorami tworzy czytelną i efektowną kompozycję.
Ten obraz najlepiej pasuje do nowoczesnych, eklektycznych i minimalistycznych wnętrz, w których pełni rolę wyrazistego akcentu artystycznego. Świetnie współgra z prostymi formami, neutralnymi ścianami, naturalnym drewnem i współczesnymi meblami, dodając im charakteru i lekkiej, twórczej swobody. Sprawdzi się również w przestrzeniach o bardziej galeryjnym lub loftowym klimacie, gdzie liczy się mocny, pojedynczy element przyciągający wzrok.
Biogram
Nathan Gutman urodził się w Warszawie w 1914 roku. Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie (1929–1933). Po studiach krótko pracował w Rosji, wystawiając m.in. w Muzeum Rewolucji w Mińsku. Po II wojnie światowej wrócił do Warszawy, lecz wkrótce wyemigrował do Paryża, gdzie kontynuował twórczość. Gutman zmarł w 1990 roku. Malował barwne, ekspresyjne sceny z życia Żydów – codzienność, obrzędy, tradycje. Największy zbiór jego prac znajduje się dziś w Muzeum Historii Żydów Polskich w Warszawie.
- Nathan Gutman urodził się w Warszawie w 1914 roku
- Studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w latach 1929-1933
- Po studiach pracował w Rosji i wystawiał w Muzeum Rewolucji w Mińsku
- Po II wojnie światowej wrócił do Warszawy
- Następnie wyemigrował do Paryża, gdzie kontynuował twórczość
- Malował głównie barwne, ekspresyjne sceny z życia Żydów
- Zmarł w 1990 roku
| Waga | 1,55 kg |
|---|---|
| Wymiary | 60 × 40 cm |
| Typ |
Obraz olejny |
| Forma |
Akt kobiecy |
| Kolorystyka |
Czarny ,Czerwony ,Niebieski ,Zielony ,Żółty |
| Technika |
Olej na tekturze |
| Epoka |
Modernizm ,XX wiek |
| Kraj pochodzenia |
Francja ,Polska |
| Autor |
Nathan Gutman (1914-1990) |
| Stan zachowania |
Bardzo dobry |
RELATED PRODUCTS
Egbert van Heemskerck Młodszy (1676–1744), Scena w karczmie, olej na płótnie, Anglia, po ok. 1695
Gillis van Tilborgh (ok. 1625 – ok. 1678) – warsztat lub krąg, Wnętrze karczmy z graczami w tryktraka, olej na płótnie dublowanym, Niderlandy, ok. 1650–1670
Jan Baptysta Lambrechts (1680 – po 1731), Scena rodzajowa w karczmie, olej na desce.
Portret szlachcica (portret sarmacki), olej na płótnie, Polska, XVIII w.
Portret, pierwotnie czworoboczny i wtórnie docięty do owalu i dublowany, przedstawia starszego mężczyznę w stroju szlacheckim, charakterystycznym dla XVIII wieku. Mężczyzna został przedstawiony w ujęciu do pasa, frontalnie, z lekkim skrętem tułowia i ręką opartą na biodrze, co nadaje kompozycji pewnej godności i statycznej elegancji. Twarz o dojrzałych rysach – wysokie czoło, krótko ostrzyżone przerzedzone, siwe włosy, delikatne zmarszczki – oddana została realistycznie, z dbałością o indywidualne cechy fizjonomiczne. Spojrzenie spokojne, powściągliwe, zdradza charyzmę i opanowanie, a jednocześnie ugruntowaną pozycję społeczną. Podkreśla ją okazały strój szlachecki – żupan haftowany złotą nicią, granatowy kontusz podszyty czerwonym materiałem, zapinany na masywne guzy w kolorze złotym oraz szeroki, jasny pas przewiązany przez biodra. Obraz stanowi doskonały przykład wizerunku zwanego "sarmackim", akcentującego przynależność stanową, pozycję majątkową oraz piastowane stanowisko. Wyróżnia go dobry warsztat artystyczny, naturalistyczne ujęcie oraz dojrzały wiek portretowanego.