Szkoła włoska (rzymska), Bogini Roma (Dea Roma / Roma Barberini), olej na płótnie, Włochy, ok. 1760-1800
9500,00 zł
Obraz przedstawia frontalne, pełne dostojeństwa i majestatu ujęcie Bogini Romy siedzącej na monumentalnym tronie, wzorowane na słynnym starożytnym fresku z IV wieku („Dea Roma” z kolekcji Barberini, odkryty w Rzymie w 1655 roku).
Bogini ukazana została w stroju nawiązującym do tradycyjnych rzymskich bóstw opiekuńczych. Ma na sobie żółto-złotą tunikę przewiązaną pod piersiami ciemną taśmą oraz kaskadowo spływający, różowo-czerwony płaszcz (palla). Głowę zdobi złoty hełm paradny z okazałym, gęstym pióropuszem z białych i ciemnych piór. Rysy twarzy są wyidealizowane, o gładkiej karnacji, dużych oczach i drobnych ustach – co odzwierciedla akademicki kanon piękna wczesnego neoklasycyzmu. Na stopach widoczne są klasyczne, czerwone sandały rzymskie (calcei).
Na otwartej prawej dłoni bogini unosi uskrzydloną figurkę bogini zwycięstwa (Nike), która wznosi czerwony proporzec i trzyma złote jabłko (glob) – symbol panowania nad światem. Lewą ręką Roma opiera się o wysokie, złote berło. U jej boku spoczywa wielka, okrągła tarcza (ancile) o bogato ornamentowanej powierzchni.
U dołu obrazu, na szarym postumencie stylizowanym na antyczny kamień (plinta), widnieje starannie wykaligrafowany napis w rzymskiej kapitale:
VIRTVS HONOR IMPERIVM
Formułuje on triadę rzymskich wartości państwowych: Męstwo (Cnota), Cześć (Honor) oraz Władzę zwierzchnią (Imperium). Trójkątne punkty rozdzielające słowa (hederae) to bezpośrednie nawiązanie do klasycznej epigrafiki łacińskiej.
Wymiary: 47,5 x 34,5 cm, oprawiony (rama z epoki)
1 w magazynie
DARMOWA PRZESYŁKA NA TERENIE POLSKI
Oferujemy bezpłatną dostawę wszystkich naszych dzieł sztuki na terenie Polski, realizowaną bezpieczną i ubezpieczoną przesyłką kurierską DHL. Zapewniamy profesjonalne i solidne opakowanie, a odpowiedzialność za przesyłkę ponosimy do momentu jej dostarczenia.
Warunkiem dostawy darmowej jest, aby paczka miała wymiary nie przekraczające 120 x 60 x 60 cm oraz wagę poniżej 25 kg.
W razie potrzeby organizujemy także dostawy zagraniczne oraz przesyłki innymi firmami kurierskimi (UPS, DPD, Pocztex) za dodatkową opłatą. Zachęcamy do kontaktu w przypadku pytań lub indywidualnych zamówień.
Obraz po konserwacji. Oryginalna, uskokowa rama z epoki (II połowa XVIII w.) o profilu klasycystycznym, złocona na podkładzie (bolusie). Na drewnie ramy oraz krosnach widoczne są liczne, stare i nieaktywne otwory po drewnojadach, potwierdzające wiek obiektu.
Praca reprezentuje warsztat rzymski (włoski) z wyraźnym wpływem francuskiej szkoły akademickiej drugiej połowy XVIII wieku. To klasyczny przykład rzymskiej produkcji pamiątkowej na rynek międzynarodowy, gdzie włoski temat i lokalne materiały (surowe płótno, krosno) spotkały się z francuską modą na wyidealizowany klasycyzm. Sposób modelowania twarzy, jej subtelność, "porcelanowa" gładkość karnacji i delikatne przejścia światłocieniowe przypominają francuską odmianę neoklasycyzmu, którą promowali artyści związani z Akademią Francuską w Rzymie (Académie de France à Rome). Francuscy malarze i studenci masowo kopiowali rzymskie zabytki, łącząc włoski surowy antyk z francuskim, wyrafinowanym wdziękiem.
| Waga | 1,9 kg |
|---|---|
| Wymiary | 47,5 × 34,5 cm |
| Kolorystyka |
Różowo-czerwony ,Szaro-zielony ,Złoto-żółty |
| Czas powstania |
ok. 1760-1800 |
| Epoka |
Oświecenie |
| Kraj pochodzenia |
Włochy |
| Autor |
Nieznany |
| Stan zachowania |
Obraz po konserwacji. Oryginalna, uskokowa rama z epoki (II połowa XVIII w.) o profilu klasycystycznym, złocona na podkładzie (bolusie). Na drewnie ramy oraz krosnach widoczne są liczne, stare i nieaktywne otwory po drewnojadach, potwierdzające wiek obiektu. |
| Materiał / Technika |
Olej na płótnie |
RELATED PRODUCTS
Aleksander Sochaczewski (1843–1923), Portret starszej kobiety, olej na płótnie, Monachium, 1884–1897
Bitwa pod Mohaczem, olej na płótnie, Kraków, 1886
Stanisław Chlebowski (1835-1884), Scena rodzajowa – taniec, akwarela na papierze, Stambuł (?), 1874 r.
Niewielka akwarela autorstwa Stanisława Chlebowskiego (sygnatura autorska w lewym dolnym rogu: „St. Chlebowski 1874), przedstawiająca kameralną, pełną dynamiki i wdzięku scenę rodzajową o charakterze orientalnym. Odzwierciedla ona fascynację artysty kulturą Bliskiego Wschodu oraz Kaukazu, którą zgłębiał podczas swojej wieloletniej pracy jako nadworny malarz sułtana w Stambule.
Z ramą 50 x 42, w świetle oprawy: 31,5 x 23,5 cm